Raça humana

Ficha técnica da faixa:
voz e guitarra – Gilberto Gil
teclado – Jorjão Barreto
guitarra – Liminha
baixo – Liminha
teclado – Liminha
Programação DMX – Liminha
bateria – Téo Lima
sax – Zé Luís

Outras gravações:
“Songbook Gilberto Gil”, Alceu Valença, Lumiar
“Bernardo Diniz Bomeny”, Bernardo Bomeny 2005
“Edvate Maria Freitas”, Edvane Freitas 2001
“Raça humana”, Gilberto Gil, Warner Music
“Gilberto Gil – original album series (cd 2)”, Gilberto Gil, Warner Music do Brasil 2012
“Gil + 10”, Gilberto Gil & Erasmo Carlos, Som Livre 2011
“Manuela rodrigues – 2015”, Manuela Rodrigues Bonfim 2015
“Cria do samba”, Nego Alvaro, Coqueiro Verde Records 2016
“Pensemsalvar”, Redtrip, Ricardo Ferretti Romão 2011

“A música foi feita em meia hora, na mesa de um quarto do Hotel Marina, no Rio, onde eu estava morando um tempo com Flora. Eu estava criando as canções do Raça Humana (metade do disco era na linha rock brasileiro) e, uma noite, antes de sairmos pra jantar, fiquei fazendo um riff de rock e quis usar um mote ligado às vivências típicas do mundo do rock’n’roll. Pensei então na situação dos seguranças barrando os fãs no ímpeto de entrar nos lugares onde estão os ídolos, e o impasse natural e necessário que se cria. A partir daí, as associações foram sendo feitas naturalmente por necessidade de criação do personagem, um ET divino que vem como um homem simples, humilde – uma imagem cristã, a do Deus que encarna para se solidarizar com o ser humano. Extra 2 dá sequência a Extra; lá, o ET era epifânico, aqui ele é crístico, e na primeira pessoa: eu sou ele. Já é outra visão, influenciada pelo mito de que extraterrenos se disfarçam de humanos, por várias razões.”

Ficha técnica da faixa:
voz e guitarra – Gilberto Gil
vocal – Celso Fonseca
guitarra solo – Celso Fonseca
guitarra – Liminha
baixo – Liminha
vocal – Liminha
bateria – Pedro Gil
vocal – Pedro Gil
vocal – Wally Salomão
sax – Zé Luiz e Leo Gandelman

Outras gravações:
“Raça humana”, Gilberto Gil, Warner Music
“Gilberto Gil – original album series (cd 2)”, Gilberto Gil, Warner Music 2012

Ficha técnica da faixa:
voz e guitarra – Gilberto Gil
baixo – Liminha
teclado – Liminha
Programação DMX – Liminha
bateria – Téo Lima
percussão – Téo Lima

“Estranha personagem. Muita gente perguntou: ‘É Paulo Maluf? É não sei quem?’ Era a encarnação do pessimismo, do baixo astral brasileiro que, enfim, estava um pouco na figura do político, na do empresário, do tubarão, dos grandes patrões, dos poderosos da televisão… e na figura do bandido ruim, perverso, maldoso, sanguinário, que mata pra roubar – é até mais a esse personagem, de origem simples, humilde, que a música se dirige; é ele, mais identificado com a área popular, que melhor se incorpora à canção e é escolhido por ela, tanto que acaba sendo intimado a ir a pé à Bahia, ao Bonfim.

“Eu havia sido assaltado e, sem dúvida alguma, o fato influiu na minha criação: Pessoa Nefasta foi pra eles. Eram dois e, armados, nos imobilizaram, ficaram nos encarando, ameaçaram estuprar minha mulher e poderiam ter me matado, porque eu discuti com eles. É pro tipo de espírito deles que eu falo na letra, de sonoridades agressivas, toda no imperativo, como se dita por uma mãe de santo, um padre, um sacerdote, um guia espiritual, um exorcista: como um ‘vadi retro, Satanás’. Pessoa Nefasta é uma canção de exorcismo.”

Ficha técnica da faixa:
voz e guitarra – Gilberto Gil
guitarra – Liminha
baixo – Liminha
teclado – Liminha
bateria – Téo Lima
percussão – Marçal
vocal – Ritchie

“Tempo Rei é a minha versão para uma questão colocada em Oração ao Tempo, onde a frase-chave para mim é: ‘Quando eu tiver saído para fora do teu círculo, não serei nem terás sido’ – quer dizer: o tempo desaparecerá, eu desaparecerei; o tempo e aquele que o inventa, o ego, estarão ambos desinventados, portanto. Na música do Caetano parece haver um niilismo essencial, um mergulho no nada absoluto e uma resignação plena, orgulhosa e altiva com a extinção. Na minha tem uma coisa mais cristã; uma, quem sabe, quimera; um vago desejo de permanência e de transformação.

“Em todo o meu filosofar popular sobre o existente e o eterno, há sempre uma possível porta aberta pra algo pós. Para mim é muito difícil não crer no pós sem não crer no pré. Como me é absolutamente impossível anular a existência do anterior a mim, também me é muito difícil aceitar a inexistência do posterior; para mim são coisas iguais. Assim como eu ‘não posso esquecer que um dia houve em que eu não estava aqui’ (Cada Tempo em Seu Lugar), um dia haverá em que eu não estarei aqui: mas esse dia haverá; haverá o ser das coisas que serão independentes de mim então. Eu não imagino a extinção de tudo com a extinção do meu ego. A morte de todas as pessoas que nós conhecemos até aqui não extinguiu o mundo – nem o que foi anterior a elas, nem o que lhes foi posterior; por que esse milagre aconteceria justo comigo? Eu levaria tudo comigo?

“Aí reside para mim um problema do existencialismo. Aí, e só aí, eu esbarro um pouco em Sartre, apesar do meu grande amor por ele, e ele não me convence. Sartre morreu e o mundo está aí! Por isso à sua filosofia eu chamaria mais de individualismo do que existencialismo. Um existencialismo individualista, não algo universalizável.”

*

O provérbio “água mole em pedra dura etc.” fala da eficácia que as coisas acabam tendo ao durarem no tempo. Na letra, a omissão do final do ditado, “até que fura” (cujo significado é o da ação de interferência no mundo, dentro do plano do tempo “real”, cronológico), e a sua substituição pela expressão “que não restará nem pensamento”, além de servirem para romper a expectativa de enunciação completa de um dito conhecido, servem, segundo Gil, sobretudo ao seu propósito de sugerir a idéia de corte da dimensão do tempo enquanto duração para a dimensão do tempo “enquanto eternidade sorvedora de todas as suas dimensões, para a sua transdimensionalização”; de saída “do tempo-existência para o tempo-essência (o eterno)”; do tempo para o “atempo” – onde, nas palavras do compositor, “já nem pensar é possível”.

Ficha técnica da faixa:
voz – Gilberto Gil
teclado – Gerson Santos
teclado – Jorjão Barreto
guitarra solo – Liminha
sax – Zé Luiz

gravações:
“Nenhum motivo explica a guerra”, AfroReggae, Gege
“Banda Caiana”, Banda Caiana, Warner
“Simbora”, Daude, Natasha
“Pé na estrada”, Dora Vergueiro, Columbus
“Baioque”, Elba Ramalho, BMG
“Ao vivo em Uberlândia”, Marco e Mário, Sony
“Nega Rosa”, Nega Rosa, Polygram
“Gueto do universo”, Planta e Raiz, Arsenal Discos
“Outra música”, Silvio de Oliveira, Natasha
“Skank”, Skank, Sony

[ Gimme Your Love, de Gilberto Gil e Liminha ]

Ficha técnica da faixa:
voz e guitarra – Gilberto Gil
teclado – Jorjão Barreto
baixo – Rubens Sabino (Rubão)
guitarra – Liminha
percussão – Marçal

Outras gravações:
“Eldorado- jornal gaze”, Araketu 1998
“Raça humana”, Gilberto Gil, Warner Music 1984
“Original album series (CD 2)”, Gilberto Gil, Warner Music 2012

“Eu fiz A Mão da Limpeza para repor certas coisas no lugar e remendar um preconceito histórico contra os negros; para responder, no mesmo tom, um desaforo – o velho ditado: ‘Negro, quando não suja na entrada, suja na saída.’

“Ocorriam-me imagens de lavadeiras lavando roupa nas beiras de rios, inúmeros, por que eu passei no interior da Bahia e outros lugares; de cozinheiras negras, jovens e velhas, espalhadas pelas cozinhas do Brasil; de várias faxineiras limpando as casas. Ocorria-me com muita nitidez o quão acionados e quão importantes são os negros para o trabalho de limpeza em geral que é feito na vida, e também com tamanha nitidez o quão sujadores são exatamente os que têm mais recursos, os mais ricos, os mais beneficiados da sociedade que, em sua grande maioria, correspondem à classe mais clara, a faixa mais branca.

“Quer dizer, os negros são tão maciçamente empenhados na função da limpeza da comunidade e acabam sendo acusados de ser os sujões. No fundo, o provérbio tem uma conotação nitidamente moral, além de física; o que se tenta considerar como sujo no negro é sua existência, sua pessoa, sua condição humana. Nesse sentido é muito mais terrível, e a música nem alcança a dimensão da crítica disso; ela apenas toca nisso.

“Mas jogando a sujeira como algo produzido preferencialmente pelos brancos, ela faz a limpeza da nódoa que quiseram impor aos negros. E deixa implícita também uma condenação moral aos brancos. Ou seja: ‘Sujos na verdade são vocês, de corpo e alma; pelo menos, mais sujos que os negros vocês são. Há muito mais sujeira a apurar ao longo do processo da civilização de vocês do que da nossa.’ É o que a música diz. E ela diz o que tem a dizer, com contundência e eficácia.”

Ficha técnica da faixa:
voz e guitarra – Gilberto Gil
guitarra solo – Celso Fonseca
teclado – Jorjão Barreto
baixo, teclados, sequencer e programação DMX – Liminha
bateria – Téo Lima
vocal – Paulinho Soledade, Ana, Mirian

Outras gravações:
“Buraco negro”, Erasmo Carlos, Universal Music
“Equale”, Equale, Albatroz
“Equale no Expresso 2222”, Equale, Cdyou 2001
“A popularidade de Erasmo Carlos”, Erasmo Carlos, Novodisc Mídia Digital 2012
“20 grandes sucessos de Erasmo Carlos”, Erasmo Carlos, Polygram Music 1999
“Buraco negro”, Erasmo Carlos, Universal Music 2002
“A arte de Erasmo Carlos”, Erasmo Carlos, Universal Music 2005
“A popularidade de Erasmo Carlos”, Erasmo Carlos, Universal Music 2008
“Perfil”, Gilberto Gil, Sigla 2005
“Grandes mestres da MPB – vol. 2”, Gilberto Gil, Warner Music 1997
“Raça humana”, Gilberto Gil, Warner Music
“Gilberto Gil – original album series (CD 2)’, Gilberto Gil, Warner Music 2012
“Les indispensables de Gilberto Gil”, Gilberto Gil, Warner Music 1989
“Albatroz”, Grupo Equale 1999
“Natiruts”, Natiruts , Zeropontodois Entretenimento 2015

Ficha técnica da faixa:
voz e guitarra – Gilberto Gil
guitarra – Celso Fonseca
teclado – Gerson Santos
teclado – Jorjão Barreto
baixo – Rubens Sabino (Rubão)
guitarra solo – Liminha
baixo – Arthur Maia
bateria e percussão – Téo Lima

Ficha técnica da faixa:
voz e guitarra – Gilberto Gil
efeitos de programação – Gerson Santos
teclado – Jorjão Barreto
baixo,guitarra, efeitos – Liminha

A música foi feita após uma estada de Gilberto Gil em Israel, durante a qual visitou os locais bíblicos como o túmulo de Jesus, a casa de Lázaro e outros. “O mote – ‘a raça humana é uma semana do trabalho de Deus’ – surgiu em Tel-Aviv”, reporta o autor. “Ao voltar, elaborei a letra toda. A canção é a emanação das sensações vividas por mim naqueles lugares”.

*

– Às vezes, ao final de uma frase melódica que requer uma palavra oxítona também pode se justapor uma proparoxítona; o cantar faz a acentuação recair tanto na antipenúltima quanto na última sílaba. É o que acontece em A Raça Humana no verso que termina com “gênesis”, proporcionando o fenômeno rímico com “giz”.

Gil: “Sem descaracterizar o acento gramatical e sem criar a sensação de problemas prosódicos. Porque, você quase não ouve o ‘sis’ da palavra, falada: a ênfase fica no ‘gê’; mas na música, você canta ‘gênesís’. Soa bem a incidência acentual nas duas sílabas. É a liberdade que só a música dá, de entoar diversamente.”

– Uma particularidade da poesia de música, porque esse tipo de rima só se efetua realmente, claramente, na melodia. E depois, mais abaixo, você ainda diz ‘parênteses’, rimando com ‘gênesis’ (e ‘giz’).

*

Gil: “Eu adorava essa expressão do Caetano Veloso, ‘ferida acesa’ [de Luz do Sol: “Marcha o homem sobre o chão/ Leva no coração uma ferida acesa”], e resolvi transpô-la, traduzi-la para o contexto de A Raça Humana. ‘Ferida acesa’: como se o pus fosse luz.”

– Luz e pus, beleza e podridão.

“A idéia é essa.”